Die nackte Wahrheitâ, Mick Jagger & mehr Pop-up-Fotoausstellung der KAHMANN KROLLMANN Collection
4. MĂ€rz bis 1. April 2023 â Berlin, Hohenzollerndamm 196
Die Fotoausstellung mit Werken aus der Sammlung von Udo Krollmann sowie der Gallery Kahmann in Amsterdam zeigt rund 60 Arbeiten renommierter Fotografen wie Marcus Schaefer, Albert Watson, Walker Evans, Rutger ten Broeke, Neeltje de Vries, Sara Punt und dem Duo Schilte & Portielje. Alle Fotografinnen und Fotografen arbeiten seit Jahren mit Roy Kahmann zusammen. Ihr beeindruckendes Oeuvre an Schwarz-WeiĂ-Kreationen, welches in den letzten zwei Jahrzehnten zusammengetragen wurde, lenkt den Fokus auf das in der Kunst immer wiederkehrende Thema des unverhĂŒllt Schönen.
Die nackte Wahrheit von Neeltje de Vries, Sara Punt und dem Foto-Veteranen Rutger ten Broeke und Mick Jagger von Albert Watson und Walker Evans
Marcus Schaefer drĂŒckt mit seiner Kunst seine inneren SeelenzustĂ€nde aus. Durch das Erkunden von IntimitĂ€t, SensibilitĂ€t und Abstraktion widerlegt der in Paris lebende Deutsche die Annahme, Schwarz-WeiĂ-Fotografie sei altmodisch. Schwarz ist bei ihm ein Faktor der Verletzlichkeit, Weichheit und verleiht ihm dadurch ganz neue Bedeutungsebenen.
Walker Evans zĂ€hlt zu den bekanntesten Fotografen des 20. Jh und gilt als der Erfinder der Dokumentationsfotographie, wie die Werke fĂŒr die Farm Security Administration, die die Auswirkungen der Weltwirtschaftskrise dokumentieren. Seine Werke sind “literal, maĂgeblich, transzendent”. Seine Fotokunst ist in Museumssammlungen vertreten und war Teil von Retrospektiven im Metropolitan Museum of Art oder das George-Eastman-Museum.
Der schottische Fotograf Albert Watson, der Meister der Promi-PortrĂ€ts, hat mit einigen der ikonischsten Aufnahmen von Mick Jagger, Jack Nicholson, David Bowie und Prince den Zeitgeist der Popkultur festgehalten. Als Modefotograf fotografierte er in den 1990er Jahren ĂŒber 100 Cover fĂŒr die Vogue mit Modelstar von Kate Moss bis Christy Turlington. In Watsons Werken ist Nacktheit geprĂ€gt durch ein antagonistisches Spiel von StĂ€rke und Verletzlichkeit, Erotik und Scham, Lust und Sucht.
Sara Punt ist bekannt fĂŒr ihre vielseitigen Abstraktionen und starken Kontraste. Punt abstrahiert aus den nackten Körpern unabhĂ€ngige Formen. Ihr Ziel ist es damit Person und Körper und damit auch Mensch und gesellschaftliche Projektion voneinander zu trennen.
Albarran Cabrera, ein KĂŒnstlerduo aus Barcelona, fertigen ihre AbzĂŒge nur persönlich mit unterschiedlichen Verfahren und Materialien in ihrem Atelier an. Zeit, RealitĂ€t, Existenz, IdentitĂ€t und Empathie und die Beziehung zwischen ihnen sind ihre Themen, dabei ist die Fotografie ihr Ausdrucksmittel. Ihre Arbeiten wurden bereits in vielen LĂ€ndern Europas, Japan und den USA gezeigt und sind in der Sammlung von HermĂšs, der Sammlung Goetz, der Kunstsammlung des Deutschen Bundestages und der Banco de Santander vertreten.
Rutger ten Broeke, eine SchlĂŒsselfigur fĂŒr die Entwicklung der Fotokunst in den Niederlanden, ist fĂŒr seine klassischen Schwarz-WeiĂ-Arbeiten, die den nackten Körper in den Mittelpunkt stellen, bekannt. Er erforscht die Beziehung zwischen dem weiblichen Körper und der Natur, was zu zeitlosen und harmonischen Fotografien fĂŒhrt. Ten Broeke arbeitet ausschlieĂlich analog und legt groĂen Wert auf Ă€uĂerst hochwertige Drucke.
Neeltje de Vries fokussiert die weibliche Schönheit. Sie möchte die Rezipienten ihrer Bilder berĂŒhren und ihnen Geschichten erzĂ€hlen, Geschichten zwischen Reibung und Macht, Befriedigung und Verstörung.
Huub Schilte und Jacqueline Portielje loten die Möglichkeiten des Computers als kĂŒnstlerisches Medium aus. Der Computer ist sowohl ihre digitale Dunkelkammer als auch ihr Zeichenbrett. Dabei gehen sie an die Grenzen von RealitĂ€t und Fantasie.
Nora Papp stellte 2019 als eine der herausragendsten jungen FotokĂŒnstler bei der HAUTE Photographie Ausstellung in Rotterdam aus. Die Schweizerin verbindet ihr Interesse an der menschlichen Wahrnehmung mit ihrer Auseinandersetzung mit dem Bild als Objekt. Ihre Arbeiten entwickelt sie mit Hilfe gĂ€ngiger Bildbearbeitungsprogramme am Computer, wo sie durch die Zerlegung des digitalen Bildes âĂ€sthetische Datenâ sammelt.
⊠und viele weitere KĂŒnstler
Mit der Ausstellung eröffnet Roy Kahmann, Kahmann Gallery, der bereits mit Dependancen in Amsterdam und Rotterdam vertreten ist, bis Anfang April eine Pop-up-Galerie in Berlin. Diese Sonderausstellung ist Teil der langfristigen Vision der Galerie in Berlin mit einem Standort vertreten zu sein. Die GalerierĂ€ume im pulsierenden Epizentrum Hohenzollerndamm Ecke UhlandstraĂe werden wechselnde Ausstellungen zeigen und exklusiven Events gewidmet sein.
Ausstellung 4.MĂ€rz â 1. April 2023 in Berlin, Hohenzollerndamm 196
Eröffnungswochenende 4 & 5. MĂ€rz 12.00 â 19:00 im Anschluss:
Freitag 14:00 -18:00 Uhr; Samstag 14:00-19:00 Uhr und Sonntag 14.00 â 17:00 Uhr
Informationen und individuelle Terminvereinbarungen Tel. +49 163 2821 962 oder E-Mail hrauhe@ymail.com
Kontaktdaten:
Annette Zierer
ziererCOMMUNICATIONS
EffnerstraĂe 44-46
D-81925 MĂŒnchen
Tel.: +49-89-356 124-88/83
Fax: +49-89-356 124-85
Mobile: +49-176-23 40 40 40
Email: annette.zierer@zierercom.com
Firmenportrait:
Ăber die Kahmann Gallery
Die Kahmann Gallery wurde 2004 durch den Sammler und Unternehmer Roy Kahmann gegrĂŒndet. Anfangs noch mit dem klaren Ziel ausschlieĂlich niederlĂ€ndische Vintage-Fotografien zu fokussieren, öffnete sich die Galerie ĂŒber die Jahre. Neben einer groĂen Sammlung an Vintage-Fotografien der Jahre 1930-1980, zeigt die Galerie auch knapp 30 zeitgenössische Fotografen und hat mit dem Kahmann Gallery LAB eine Institution zur Ausbildung und Förderung junger Talente geschaffen. Mit der Pop-up-Galerie in Berlin streckt die Kahmann Gallery jetzt die FĂŒhler nach Berlin aus, um an der lebendigen Szene in der Hauptstadt teilzuhaben und ihren Teil beizutragen.
Ăber die Sammlung Krollmann
Der Immobilieninvestor Udo Krollmann macht seine Leidenschaft fĂŒr die Kunst zum Business. Erstmals stellt er gemeinsam mit der Gallery Kahmann in Berlin einen Teil seiner umfassenden Kunstsammlung aus. In seiner Heimatstadt Hagen eröffnet Krollmann demnĂ€chst gegenĂŒber des Osthaus Museums Hagen die Galerie Neun und treibt als MĂ€zen die Stadtwicklung voran. Mit sinnvollen Immobilienentwicklungen wie der Hospitality Marke SAXX mit Hotels und Serviced Apartments hat er zur Verschönerung des Stadtbilds beigetragen. Zu den zentral gelegenen StĂ€dtehotels und Serviced Apartments in Hagen und Leipzig werden weitere Standorte in attraktiven Destinationen folgen und dort neue MaĂstĂ€be in Hospitality und Lifestyle setzen.